NABIŚCI |

NABIŚCI

cykl  3 wykładów online   13-27 października 2026

WTORKI  GODZ. 20.00

dla posiadaczy karnetów udostępniamy nagrania wykładów na 15 dni po zakończeniu cyklu

wykłady prowadzi: PRZEMYSŁAW GŁOWACKI

Przemysław Głowacki jest historykiem sztuki, który od wielu lat zajmuje się popularyzacją wiedzy o sztuce. Jest nauczycielem, wykładowcą akademickim oraz edukatorem muzealnym. Wiele lat pracował w Muzeum Narodowym w Warszawie, gdzie pełnił obowiązki zastępcy kierownika Działu Edukacji.  Jest jednym z pomysłodawców oraz organizatorów projektu Wyprawy ze Sztuką. Był jednym z założycieli Forum Edukatorów Muzealnych oraz współinicjatorem polskiej edycji międzynarodowej akcji społecznej Dzień Wolnej Sztuki. Jest członkiem Międzynarodowego Komitetu Muzeów (ICOM). W 2007 roku otrzymał odznakę „Zasłużony dla kultury polskiej”. Prowadzi portal o sztuce, muzeach i wystawach artdone.pl.

ZOBACZ ARTDONE

Zapraszamy na spotkanie z nabistami, jednym z najciekawszych ugrupowań artystycznych końca XIX wieku. Opierając się na doświadczeniach Paula Gauguina i syntetyzmu, grupa młodych artystów stworzyła radykalny język artystyczny, który znacząco wpłynął na dalszy rozwój sztuki. Na wykładach poznamy to środowisko, kładąc szczególny nacisk na ich dokonania w dziedzinie grafiki. Naszymi bohaterami będą też dwaj wybitni twórcy z tego kręgu – Édouard Vuillard i Pierre Bonnard. Nabiści swoją nazwę utworzyli od słowa „prorok”. Sprawdzimy, na ile ich sztuka stała się zapowiedzią awangardowych przemian, które nastąpiły w XX wieku. Wśród prezentowanych prac pojawią się też dzieła pokazywane obecnie na wystawie „Nabiści. Prorocy nowej sztuki” w Łazienkach Królewskich.

13 października-Nabiści i grafika

Nabiści, którzy swoje kariery rozpoczynali w ostatnich latach XIX wieku, trafili na moment najbardziej znaczących zmian zachodzących w sztuce. Jedną z dziedzin, która w wyjątkowo wyraźny sposób zmieniała swoje oblicze, była grafika. Na wykładzie będziemy mieli okazję poznać najlepsze dzieła graficzne z kręgu nabizmu. Najwybitniejszymi twórcami w tej dziedzinie byli Félix Vallotton, Pierre Bonnard oraz Édouard Vuillard. Ich dokonania porównamy z pracami pozostałych nabistów, np. Paula Sérusiera czy Maurice’a Denisa, a także z innymi twórcami działającymi w tym czasie – Paulem Gauguinem i Henrim de Toulouse-Lautreckiem. Na szczególną uwagę zasługuje też plakat, który również przechodził w tamtym okresie okres burzliwych zmian formalnych.

1. Édouard Vuillard, Wnętrze z wiszącą lampą, z cyklu „Pejzaże i wnętrza”, ok. 1896–1897/1899, litografia
2. Édouard Vuillard, Wnętrze z różową tapetą I (plansza nr 5 z cyklu „Pejzaże i wnętrza”), 1899, litografia pięciobarwna
3. Pierre Bonnard, „Róg ulicy”, 1899, litografia

1. Félix Vallotton, Lenistwo, 1896, drzeworyt
2. Félix Vallotton, Fine Pin (La Belle epingle), z drzeworytu Intimacies (Intimités) 1897

20 października- Édouard Vuillard i intymizm

Jednym z najciekawszych przedstawicieli nabizmu jest Édouard Vuillard, francuski malarz i grafik. Jego prace charakteryzują się nowoczesną, uproszczoną formą, świetnym wyczuciem kolorystycznym oraz kameralną, często melancholijną atmosferą. Szczególnie chętnie ukazuje codzienność – ulice, ogrody i wnętrza. Na wykładzie prześledzimy karierę artysty, poszukamy analogii i różnic z pracami innych twórców z kręgu nabizmu oraz zajmiemy się też jego zleceniami dekoracyjnymi, których podejmował się wielokrotnie. Przy okazji omawiania twórczości Édouarda Vuillarda zastanowimy się nad znaczeniem terminu intymizm i poszukamy innych twórców tego czasu, którzy wpisują się w ten trudny do zdefiniowania nurt.

1. Édouard Vuillard, Krawcowa, 1892, Muzeum Sztuki w Saint Louis
2. Édouard Vuillard, Handlarze sztuką (Bracia Bernheim-Jeune), 1912, Muzeum Sztuki w Saint Louis
3. Édouard Vuillard, Niebieski wazon, ok. 1932, Hahnloser Jaeggli Coll Villa Flora Winterthur

1. Édouard Vuillard, Pod drzewami, 1897-99, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza Madryt
2. Édouard Vuillard, Babcia i dziecko w niebieskim łóżku, 1899, Kunstmuseum Winterthur

27 października- Pierre Bonnard i koloryzm

Ugrupowanie nabistów działało wspólnie dość krótko. Dla wielu reprezentantów tego nurtu był to tylko początek późniejszej, bogatej kariery artystycznej. Doskonałym przykładem jest Pierre Bonnard. Cenimy jego wkład w dokonania nabistów, ale też uznajemy go za jednego z najwybitniejszych malarzy pierwszej połowy XX wieku. Na wykładzie poznamy kolejne fazy jego bogatej drogi twórczej, a szczególny nacisk położymy na jego artystyczne przyjaźnie, nie tylko z artystami z kręgu nabistów. Do jego bliskich znajomych w późniejszym okresie należeli Henri Matisse i Józef Pankiewicz. Twórczość Pierre’a Bonnarda będzie też dobrą okazją, aby zastanowić się nad pojęciem koloryzmu, chętnie stosowanego w odniesieniu do jego dokonań.

1. Pierre Bonnard, Misia Godebska, 1908, Muzeum Narodowe Thyssen-Bornemisza, Madryt
2. Pierre Bonnard, Autoportret, 1930, ołówek akwarelowy, zbiory prywatne
3. Pierre Bonnard, Autoportret, 1889, zbiory prywatne

1. Pierre Bonnard, Otwarte okno w kierunku Sekwany (Vernon), ok. 1911, Musée des Beaux-Arts de Nice
2. Pierre Bonnard, Gra w krokieta, 1892, Musée d’Orsay, Paryż

KUP KARNET